Riendo el aurora
Riendo la aurora es un cuarteto vocal de formación reciente integrado por la soprano Jenny Castro, la mezzo Carla Sanmartín, el tenor Christian Roca y el bajo Josep R. Gil-Tàrrega. Todos ellos atesoran una larga experiencia como cantantes y directores además de como instrumentistas y compositores.
Han participado en el Festival de canto coral de Cabra de Mora (Teruel) y en el Festival de Cant Coral “Ciutat de Terrassa”, estrenando obras de compositores como Christian Roca.
Jenny Castro,soprano
Nacida en Vitoria, inicia su formación musical en la agrupación Crescendo Abesbatza. A los 16 años comienza sus estudios de canto en el Conservatorio Jesús Guridi (Vitoria) y, posteriormente se traslada a Valencia para continuarlos en el. Observatorio Superior Joaquín Rodrigo donde obtiene el Título Superior de Interpretación bajo la tutela de la soprano Gloria Fabuel.
Ha recibido clases de Ana Luisa Chova, Robert Expert, Gerd Turk, Carlos Mena y David Menénde, entre otros. Interesada en la Interpretación Históricamente Informada, ha formado parte de la Acadèmia Capella de Ministrers 2024 y colabora regularmente con grupos de cámara como Música Trobada o Victoria Musicae, con quienes ha participado también en diversas grabaciones discográficas. Ha sido miembro de
JOCONDE -Joven Coro Nacional de España-
Como solista ha interpretado obras como Messiah (Haendel), Requiem en re menor op. 48 (Fauré), Magnificat (Zelenka), Misa en do mayor (Mozart), Requiem en re menor (Mozart), Septem Verba Christi in Cruce (Haydn), Leçons de Ténèbres pour mecredí Saint (Couperin) entre otras. Sensible a la creación musical actual, participa en festivales como “El compositor, hui”, “ENSEMS”, “Mostra Sonora Sueca” o “Serenates al Claustre” y estrena regularmente obras de compositores como Josep Ramon Gil-Tàrrega, Claudia Cañanero o Christisn Roca.
Desde 2012 compagina su actividad como cantante con la dirección coral, y actualmente es directora del Coro del Ilustre Colegio Oficial de Médicos de Valencia y del grupo vocal femenino SINGSTERS.
Forma dúo con el pianista y clavecinista Adrià Gràcia, con quien regularmente trabaja tanto en la recuperación de obras de los siglos XVIIy XVIII, como en la difusión de repertorio poco habitual de los siglos XX y XXI.
Carla Sanmartín, mezzosoprano
Carla Sanmartín comienza sus estudios musicales a la edad de 8 años en la escuela coral Pequeños Cantores de Valencia en la que permanece 10 años. A la edad de 12 años empieza sus estudios de piano en el Conservatorio Profesional de Música de Valencia y a los 20, los estudios de canto en el mismo Conservatorio. En el año 2011 finaliza el Grado Superior de Dirección en el Conservatorio Superior de Música de Valencia, realizando el último año de carrera en la Franz Liszt Academy de Budapest con Eva Kollar.
Como cantante ha recibido clases de David Menéndez, Richard Levitt, David Mason, Carlos Mena, Robert Expert y Aurora Peña entre otros. En 2022 finalizó los estudios superiores de canto y fue finalista en el I Concurso Beefore Beethoven junto al clavecinista Dario Cervera Jordà. Ha ofrecido recitales en diferentes ciudades del panorama nacional y realizado conciertos con diferentes grupos como Música Trobada, el Ensemble Dolci Sospiri, La Floresta Ensemble, Lucentum Ensemble, O vos Omnes ensemble bajo la dirección de directores como Xavier Pastrana, Cristobal Soler, Paco Valldecabres y Trevor Pinnock entre otros, también ha realizado audiciones en el Theater an der Wien en Viena.
Ha interpretado el rol de Alisa en la ópera Lucia di Lammermoor de G. Donizetti en diferentes ocasiones y ha cantado como solista obras como el Requiem de W.A. Mozart, Magnificat de A.Vivaldi, El Mesías de G.F. Haendel entre otras.
Christian Roca, tenor
Nace en Valencia en 1988. Empieza a estudiar música a los diez años ingresando en la Escolanía de la Virgen de los Desamparados. Después continua en el conservatorio hasta terminar los estudios superiores. Es Compositor, director, pianista y cantante. Entre sus maestros destacan Juan Luis Martínez en dirección orquestal, Ricardo Roca en piano, Ricardo Visus en canto y ha recibido formación e influencias como director de coro de David Gálvez, Josep Ramon Gil-tàrrega y Rafael Sánchez Mombiedro entre otros.
Ha realizado cursos de interpretación pianística, clave, canto gregoriano, canto lírico, dirección de orquesta, dirección de coro y repertorio.
Ha actuado cantando, tocando y dirigiendo con diversos grupos de forma profesional. Ha sido miembro titular del coro Catedralicio de Valencia, y actuado como tenor solista con la orquesta ciudad de Zaragoza, Orquesta de la Comunidad de Murcia, Orquesta de Castilla la Mancha, y Orquesta de Valencia, entre otras. Como pianista ha sido repertorista de cantantes en cursos, recitales y producciones. Como director, ha dirigido sobre todo coros, pero también ocasionalmente pequeños grupos instrumentales.
Su actividad principal en los últimos diez años se centra en la composición. Durante este tiempo ha practicado una dinámica de reclusión voluntaria para disponer del espacio para trabajar y pensar profudamente en la técnica y estética de la composición. Esta decisión supone un contraste con la agitada y nómada vida de la mayoría de autores jóvenes. Esta cirsuntancia le ha permitido relfexionar sin ruido y meditar sobre la situación cultural y musical actual.
En su catálogo destacan tres sinfonías, un cuarteto de cuerda, diversas obras de cámara, un requiem, canciones, música para piano y su ópera “ La Cantata de Federico”. Ha recibido diversos encargos de instituciones destacables como la " Coral de Cámara de Pamplona" o el "Palau de la Música de Valencia".
Josep Ramon Gil-Tàrrega, bajo
Director, profesor, clavecinista y compositor valenciano. Realiza sus estudios superiores en el Conservatorio Superior de Música de Valencia.
Ha dirigido el coro Cambra Musical, el Orfeón Universitario de Valencia, el coro de la Federación de coros de la Comunitat valenciana, el grupo Victoria Musicae y el coro Casino Musical de Godella. Como director invitado ha dirigido la Orquesta Filarmónica de la Universidad de Valencia, la Orquesta Sinfónica de la Radio de Bucarest, Capella de Ministrers, Estil Concertant,
Acadèmia d’Orfeu, el coro de camara In hora sexta, el coro de cámara Amalthea, el coro de Radio Televisión Española, la Orquesta Supramusica, entre otros.
Ha realizado 16 grabaciones discográficas como director o clavecinista con las que ha recibido importantes elogios de la crítica especializada (cinco estrellas de la revista Goldberg a la mejor grabación de música Antigua del año 2000).
Ha compuesto diversas obras para coro, voz y piano y sinfónico-corales.
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las ensaladas de mateo flecha
30 de octubre de 2024
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Cantus Matricalis
El origen de la palabra “madrigal” es hoy tan incierto como hace cien años. El término aparece por primera vez en el año 1530 en el título de una publicación italiana de obras musicadas y, en poco tiempo, se convirtió en un término colectivo para un género que, durante todo el siglo siguiente, contribuyó de manera crucial a la historia de la música profana en Italia, Francia, Inglaterra y España.
Junto a su homólogo sacro, el motete, el madrigal, aquel producto artificial de la poesía y la música, era una forma de arte para los conocedores y los amantes. Pensada para la aristocracia y la sociedad urbana culta, está “musica reservata”, su cromatismo, el uso frecuente de la disonancia y los intervalos enarmónicos, así como su uso pictórico y afectivo de las palabras y el sofisticado contraste de color vocal, atrajeron a un público exclusivo .
Los Madrigales fueron el punto focal de las reuniones de la sociedad, además de ser una fuente del placer de hacer música en círculos más íntimos. Las pinturas de la época permiten hacerse una idea de cómo se ejecutaban estos madrigales: la gente se organizaba en un pequeño grupo alrededor de una mesa, cantaba directamente de los cancioneros y de vez en cuando hacían un acompañamiento instrumental.
Riendo el aurora pretende recrear con este concierto una velada musical con madrigales italianos e ingleses, chansons francesas y villancicos españoles del siglo XVI. Algunos de ellos muy conocidos por los melómanos, y otros no tan populares. Acompañadnos en este viaje de música, poesía, pasiones, amores , desamores...
Mille regrets J. Des Prés (c1450-1521)
Il est bel et bon P. Passereau (c1509-1547)
Bonjour, mon coeur O. Di Lasso (1532-1594)
Tant que vivray C. Sermisy (c1490-1562)
Weep, o mine eyes J. Bennet (1575-1614)
Come again, sweet Love J. Dowland (1563-1626)
April is in my mistress face J. Morley (1557-1602)
A Robin, gentle Robin W. Cornysh (1465-1523)
Il bianco e dolce cigno J. Arcadelt (1507-1568)
Vedrassi prima G. P. Palestrina (1525-1594)
Matona mia cara O. Di Lasso (1532-1594)
Contrapunto bestiale allà mente A. Banchieri (1567-1634)
Con amores la mi madre J. De Anchieta (1462-1523)
Un sarao de la chacona J. Arañés (1580-1649)
Lucinda, tus cabellos J. De Torres (1636-1678)
El Dindirindin (la bomba) M. Flecha (1481-1553)
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